촌스러운 작업물 만드는 작곡가 3가지 특징 (3 characteristics of a composer who makes a rustic work)

 

 

촌스러운 작업물 만드는 작곡가 3가지 특징 (3 characteristics of a composer who makes a rustic work) 

 

1. 시대적인 변화에 뒤떨어진 음악 스타일과 트렌드를 따르지 않는 작곡:

음악은 변화하는 시대와 함께 발전해왔습니다. 새로운 기술과 장르의 등장으로 인해 음악은 계속해서 진화하고 있으며, 작곡가들은 이러한 변화에 대응해야 합니다. 그러나 일부 작곡가들은 시대적인 변화에 뒤떨어진 음악 스타일과 트렌드를 따르지 않는 작품을 만들어내기도 합니다.

이러한 작곡가들은 종종 과거의 음악 스타일과 장르에 집착하거나, 현재의 음악 트렌드를 이해하지 못하거나 받아들이지 않는 경우가 많습니다. 이로 인해 그들의 작품은 청중과의 연결이 끊어지고, 시대에 맞지 않는 촌스러운 느낌을 줄 수 있습니다.

예를 들어, 1980년대에 활동한 작곡가가 현재의 음악 트렌드를 이해하지 못하고, 여전히 1980년대의 음악 스타일과 장르를 고집한다면, 그의 작품은 현대 청중에게 촌스러운 느낌을 줄 수 있습니다. 이는 작곡가가 과거의 음악 스타일과 장르를 사랑하고 존중하는 것이 아니라, 현재의 음악 트렌드를 이해하지 못하고 시대에 뒤떨어진 작품을 만들어내기 때문입니다.

이러한 작곡가들은 종종 과거의 음악 스타일과 장르에 집착하거나, 현재의 음악 트렌드를 이해하지 못하거나 받아들이지 않는 경우가 많습니다. 이로 인해 그들의 작품은 청중과의 연결이 끊어지고, 시대에 맞지 않는 촌스러운 느낌을 줄 수 있습니다.

하지만, 모든 작곡가가 시대적인 변화에 뒤떨어진 음악 스타일과 트렌드를 따르지 않는 것은 아닙니다. 일부 작곡가들은 현재의 음악 트렌드를 이해하고, 이를 바탕으로 새로운 음악 스타일과 장르를 창조해냅니다. 이들은 과거의 음악 스타일과 장르를 존중하면서도, 현재의 음악 트렌드를 이해하고 이를 바탕으로 새로운 작품을 만들어냅니다.

이러한 작곡가들은 종종 새로운 음악 스타일과 장르를 창조해내며, 이를 통해 청중과의 연결을 유지하고, 음악의 발전을 이끌어냅니다. 이들은 과거의 음악 스타일과 장르를 존중하면서도, 현재의 음악 트렌드를 이해하고 이를 바탕으로 새로운 작품을 만들어냅니다.

따라서, 작곡가들은 시대적인 변화에 대응하고, 현재의 음악 트렌드를 이해하는 것이 중요합니다. 이는 작곡가들이 청중과의 연결을 유지하고, 음악의 발전을 이끌어내는 데 큰 역할을 합니다.

 

 

 

2. 조화로운 음악 구성과 멜로디, 리듬의 부족:

음악은 조화로운 구성과 멜로디, 리듬이 결합되어 듣는 이들에게 감동과 즐거움을 선사합니다. 그러나 때로는 조화롭지 않은 음악 구성과 멜로디, 리듬의 부족으로 인해 음악이 기대에 못 미치는 결과를 가져올 수 있습니다.

조화로운 음악 구성은 멜로디, 리듬, 하모니, 텍스처 등 다양한 요소들이 서로 조화를 이루며 구성되는 것을 의미합니다. 이러한 요소들이 조화롭게 결합되면 음악은 균형과 통일성을 갖추게 되어 듣는 이들에게 안정감과 만족감을 줄 수 있습니다. 그러나 조화롭지 않은 음악 구성은 요소들 간의 불균형, 불협화음, 혼란스러운 리듬 등으로 인해 듣는 이들에게 불편함이나 혼란을 줄 수 있습니다.

멜로디는 음악에서 가장 중요한 요소 중 하나로, 듣는 이들의 귀를 사로잡고 감정을 전달합니다. 멜로디가 부족하거나 단조로운 경우, 음악은 흥미를 잃고 지루해질 수 있습니다. 또한, 멜로디가 지나치게 복잡하거나 예측할 수 없는 경우, 듣는 이들은 음악에 몰입하기 어려울 수 있습니다.

리듬은 음악에서 박자와 강세를 나타내는 요소로, 음악의 흐름과 분위기를 결정합니다. 리듬이 부족하거나 불규칙한 경우, 음악은 긴장감을 잃고 단조로워질 수 있습니다. 또한, 리듬이 지나치게 복잡하거나 불규칙한 경우, 듣는 이들은 음악에 따라가기 어려울 수 있습니다.

따라서, 조화로운 음악 구성과 멜로디, 리듬은 음악의 완성도와 듣는 이들에게 주는 감동을 결정하는 중요한 요소입니다. 작곡가는 이러한 요소들을 잘 조합하여 듣는 이들에게 감동과 즐거움을 선사할 수 있는 음악을 만들어야 합니다.

 

 

 

 

 

3. 음악적 기술과 전문성이 부족한 작곡:

음악 작곡은 기술과 전문성이 필요한 복잡한 과정입니다. 그러나 음악적 기술과 전문성이 부족한 작곡은 여러 가지 문제를 야기할 수 있습니다.

작곡에 있어서 가장 중요한 기술 중 하나는 음악 이론에 대한 이해입니다. 음악 이론은 음악의 기본 원리와 구성 요소를 이해하는 데 도움을 줍니다. 그러나 음악 이론에 대한 이해가 부족한 작곡가는 음악의 구조와 조화를 제대로 구성하지 못할 수 있습니다.

또한, 음악적 기술과 전문성이 부족한 작곡가는 음악의 감정과 분위기를 전달하는 데 어려움을 겪을 수 있습니다. 음악은 감정을 표현하고 청자에게 다양한 감정을 전달하는데 사용됩니다. 그러나 음악적 기술과 전문성이 부족하면, 음악이 단조롭거나 감정을 제대로 전달하지 못할 수 있습니다.

또한, 음악적 기술과 전문성이 부족한 작곡가는 음악의 기술적인 측면을 제대로 다루지 못할 수 있습니다. 예를 들어, 악기의 특성과 연주 기법에 대한 이해가 부족하면, 음악이 연주하기 어렵거나 악기의 특성을 제대로 살리지 못할 수 있습니다.

마지막으로, 음악적 기술과 전문성이 부족한 작곡가는 음악의 완성도를 높이기 어려울 수 있습니다. 음악은 다양한 요소들이 조화롭게 결합되어야 완성되는데, 음악적 기술과 전문성이 부족하면, 음악이 조화롭지 않거나 불완전한 느낌을 줄 수 있습니다.

따라서, 음악적 기술과 전문성은 작곡에 있어서 매우 중요한 역할을 합니다. 작곡가는 음악 이론, 악기 연주, 음악 역사 등 다양한 분야에서의 지식과 경험을 쌓아야 하며, 지속적인 연습과 개발을 통해 음악적 기술과 전문성을 향상시켜야 합니다.

 

 

 

 

음악작업에서 기술적으로 뒤떨어지는이유? (Why lag behind technically in music work?)

 

1. Splice 체크하기

1. 새로 나오는 샘플팩을 확인한다.
2. 매일 밤 10~12시에 새로운 Splice 팩이 출시된다.
3. [Recent Releases]에서 체크 가능하다.
4. https://splice.com/sounds 페이지 맨 아래에 있다.
5. 샘플의 전반적인 분위기를 듣고 다운로드하거나 컬렉션에 저장한다.

2. 음악 디깅을 하지 않는 습관

1. 새로운 가수와 음악을 찾는다.
2. 각종 음원 플랫폼에서 신규 발매 음악을 확인한다 (하루에 두 번 12시, 6시 체크).
3. 다양한 플레이리스트를 확인한다.
4. 빌보드 음원 차트를 확인한다.

3. 새로운 악기와 플러그인에 관심이 없는 경우

1. 새로운 악기와 플러그인을 틈날 때마다 찾아본다.
2. 시대에 따라 유행하는 악기와 플러그인도 변한다.
3. 같은 악기와 플러그인을 계속 사용하면 비슷한 사운드만 나올 수밖에 없다.
4. 해외에서 어떤 악기와 플러그인을 사용하는지 항상 체크하면 좋다.

 

 

 

 

출처 : https://www.instagram.com/color__beat.zip/ 

알려줘 컬러야 | 작곡가